Nueva sala teatral en GALICIA: Ingrávida
Ingrávida, espacio de gravitación artística.
El evento es este Domingo 9 de Marzo a las 18:00.
TODOS SOMOS CULTURA
Convocado por la Plataforma en Defensa de la Cultura para este domingo 9 de marzo en el Paseo de Recoletos desde las 11:00 a las 14:00
La Plataforma en Defensa de la Cultura, que reúne a más de 100 asociaciones pertenecientes a todos los ámbitos de la Ciudadanía y la Cultura , presentó ayer el acto «Todos somos cultura», evento de carácter lúdico-reivindicativo que se desarrollará el próximo domingo 9 de marzo en Madrid, en el eje que une la plaza de Colón con la de Cibeles.
El acto será todo un despliegue de escenarios -más de 20- que, repartidos por el Paseo de Recoletos, reflejarán la multiplicidad de la cultura, presentando disciplinas que van desde la música, las artes escénicas y las artes plásticas y visuales hasta el circo y la magia, pasando por la poesía, la danza e incluso la arqueología y la escritura, entre otras.
A lo largo del eje estarán presentes una veintena de cineastas, que se encargarán de «rodar todo lo que allí suceda, para posteriormente hacer un documental».
Para finalizar el evento, una marcha de charangas y batucadas recorrerá Recoletos hasta la Puerta de Alcalá, donde está planificado un gran acto de cierre, consistente en la interpretación del «Coro de los esclavos», de la ópera «Nabucco» de Giuseppe Verdi, de la mano de una orquesta sinfónica y un coro de 1.000 voces, a las que se sumará las del público asistente.
IN-SONORA VIII, MUESTRA DE ARTE SONORO E INTERACTIVO
Inauguración el jueves 13 de marzo a las 20h en el Espacio Off Limits de Madrid
Exposición en Off Limits del 13 al 16 de marzo y del 20 al 23 de marzo. J-V: 18h a 21h / S-D: 12 a 15h y de 17h a 20h
Entrada libre.
Más info en: http://www.offlimits.es
Los Teatros del Canal presentan los proyectos sociales `Más que cultura´
Este sábado, 8 de marzo, a las 11.30h, los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid presentarán los proyectos sociales `Más que cultura´. La presentación incluirá una visita al taller de danza para niños con parálisis cerebral que se desarrolla semanalmente en los espacios de Canal.
Los Teatros del Canal, la Joven Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid (Jorcam) y la Fundación SaludArte se han unido para crear tres proyectos sociales donde la cultura y el arte tienen un papel fundamental en la mejora de la vida de las personas. Se trata de talleres de danza, coro y percusión, donde los protagonistas no son los ‘artistas’ habitualmente conocidos por el público, sino personas con discapacidad intelectual, parálisis cerebral o en riesgo de exclusión social, para quienes el ‘arte’ se convierte en “vida, felicidad y autoestima”.
Más info en: http://www.teatroscanal.com
Creación en femenino
8 de marzo, Día Internacional de la Mujer
Ciclo: Hoy compositoras, que organiza La Fundación SGAE y dirige la creadora Marisa Manchado, celebramos el Día Internacional de la Mujer, el 8 marzo. Dar mayor realce al talento de nuestras autoras femeninas es el objetivo de esta serie de conciertos de música de cámara, proyecciones de películas y debates que tendrán lugar del 6 al 12 de marzo en la Sala Berlanga (C/Andrés Mellado, 53. Madrid).
Más info en: http://www.sgae.es
CULTPROJECT lanza la II edición de TE QUEREMOS COMUNICAR.
CULTPROJECT lanza la II edición de TE QUEREMOS COMUNICAR.
Un concurso que premia al proyecto ganador con una campaña de comunicación nacional e internacional valorada en 25.000 euros.
¿POR QUÉ? En un momento en el que la crisis nos azota, CULTPROJECT quiere contribuir al desarrollo y la difusión de iniciativas que pongan en marcha soluciones creativas e innovadoras.
¿PARA QUIÉN? Para proyectos relacionados con la cultura, el arte, la educación y el deporte.
¿PARA QUÉ? Para dar a conocer iniciativas públicas o privadas que busquen alternativas sostenibles, fomenten el empleo, la internacionalidad y el intercambio de ideas.
EL JURADO: en esta segunda edición volvemos a contar con Laura García-Lorca de los Ríos, Marina Saura, Getsemaní de San Marcos y Ariel Goldenberg junto a las dos socias fundadoras de CULTPROJECT, Elvira Giménez y Ángela de la Torre.
Laura García-Lorca de los Ríos es presidenta de la Fundación Federico García Lorca.
Marina Saura es actriz.
Ariel Goldenberg es director del Festival de Otoño a Primavera.
Getsemaní de San Marcos es directora del Teatro Pradillo.
Elvira Giménez y Ángela de la Torre son socias fundadoras de CULTPROJECT.
¿CÓMO PARTICIPAR?
• Destinado a colectivos y personas (empresas, asociaciones, fundaciones o individuos) que impulsen proyectos comprometidos en el ámbito cultural, educativo o deportivo.
• Que apuesten por un desarrollo sostenible, ético y justo.
• Con vocación internacional o que se desarrollen fuera de nuestras fronteras.
• Los participantes explicarán su proyecto y sus objetivos en un máximo de 5000 caracteres y lo enviarán a info@cultproject.com con su nombre, email y teléfono de contacto.
• La fecha máxima de entrega será el 20 de marzo de 2014.
• El nombre del proyecto ganador se hará público el 27 de marzo de 2014 en http://www.cultproject.com
La campaña integrará estrategia, materiales necesarios, comunicación online y offline.
El tiempo de duración de la campaña será de tres meses a lo largo de 2014.
CULTPROJECT es una empresa creada por Elvira Giménez y Ángela de la Torre.
CULTPROJECT es un equipo especializado en la elaboración de estrategias de comunicación nacional e internacional, consultoría, campañas de prensa, visibilidad y asesoramiento artístico. Su trayectoria ha estado unida a los Festivales de Otoño, Madrid en Danza, Teatralia y Escena Contemporánea. Colaboran con La Fundación García Lorca, la Fundación Archivo Antonio Saura, Solidaridad Internacional, María Pagés Compañía, L´Om-Imprebís, Pablo Messiez, Fernanda Orazi, el Centro Ruso de Ciencia y Cultura, Nómada Market, el Teatro Guindalera, entre otros. En 2012, crean la editorial de libros deportivos SportBios.
cultproject.com facebook.com/CULTPROJECTMadrid @cult_project
IN-SONORA, Artes en vivo en el Centro de Arte Reina Sofía
Más info en: http://www.museoreinasofia.es/actividades
LOS TEATROS DEL CANAL CELEBRAN SU QUINTO ANIVERSARIO
LOS TEATROS DEL CANAL CELEBRAN SU QUINTO ANIVERSARIO SORTEANDO UN ABONO DOBLE DE UN AÑO DE TEATRO GRATIS
A través de su fanpage en Facebook, los Teatros del Canal lanzan un concurso en el que los participantes pueden ganar 1 abonos dobles para disfrutar de todos los espectáculos de los Teatros del Canal durante un año. Solo será necesario hacerse fan y comentar qué les gustaría ver en el escenario de las dos salas.
Historias naturales, un proyecto de Miguel Ángel Blanco en el Museo del Prado.
El Museo del Prado es el gran templo del arte en nuestro país, entrar en él es como sumergirse en el tiempo y la historia de la pintura y la escultura. Hay un cierto respecto cuando se atraviesan sus salas por la solemnidad de lo allí expuesto. Dentro del programa destinado a las familias, han organizado un recorrido por la exposición de Historias naturales, proyecto de Miguel Ángel Blanco, que atraviesa el museo y se instala junto a alguna de las obras conectadas con lo natural. Y para hacer atractivo este recorrido se ha teatralizado un viaje que realiza un fauno de la mano de los niños allí convocados. El fauno se ha perdido en el museo y necesita volver a reencontrarse con la naturaleza…Esta es la premisa que permite que un grupo curioso se mezcle entre los turistas y visitantes locales. Sebastián Moreno da verosimilitud al fauno y atrae a los niños a su curioso viaje, gracias a la complicidad de los pequeños, el ser mítico volverá a reencontrarse con su espacio vital. Una actividad recomendable que termina en una sesión de taller donde los niños y padres construyen elementos a partir de la inspiración del recorrido.
Adolfo Simón
«El Canto a la Luna» vuelve a reencontrar el público…
Presentaremos este work in progress dentro del encuentro que organiza el Observatorio Municipal contra la Violencia de Género por la semana de la mujer entre el 1 y el 8 de Marzo. Se trata de un tour local entre los municipios que componen la Mancomunidad…
Más info en:
http://www.residuiteatro.com
XXXI Festival de Música Antigua de Sevilla, FeMÀS 2014
XXXI Festival de Música Antigua de Sevilla, FeMÀS 2014.
Más info en: http://www.femas.es
Más info en: http://www.teatroscanal.com/Antonio Machado: 75 años de su muerte en el exilio en Colliure (Francia)
La SGAE recuerda con emoción y gratitud a su socio número 9.243
En el registro de la entidad, figuran más de 800 obras firmadas por autores de toda índole, inspiradas en sus poemas
El CEDOA conserva el original de la zarzuela ‘La Lola se va a los puertos’ (1929), cuyo texto escribieron al alimón los hermanos Machado
Se cumplen, también, 25 años del reconocimiento de su figura por la Unesco
Este sábado 22 de febrero se cumplen 75 años de la muerte en el exilio del poeta, escritor y dramaturgo Antonio Machado; acontecida en Colliure (Francia) el 22 de febrero de 1939. Figura imprescindible de la Literatura en español, su obra está considerada máximo exponente de la Generación del 98. La efeméride sirve también para conmemorar el 25 aniversario del reconocimiento de su figura universal por la Unesco.
El autor de Campos de Castilla fue un prolífico escritor de poemas. Menos conocida, sin embargo, es su faceta de autor dramático. Durante los años veinte y treinta, Antonio Machado (Sevilla, 1875) escribió teatro en colaboración con su hermano Manuel. Ambos figuran como miembros de la Sociedad General de Autores y Editores ( SGAE), Antonio (con el número 9.243) y Manuel (con el 9.294). De su obra registrada en la entidad, lo más llamativo es el texto de la zarzuela La Lola se va a los puertos (1929), escrita al alimón con su hermano. Un texto firmado por los Machado y con música de Ángel Barrios, cuya partitura original se encuentra en el Centro de Documentación y Archivo de la SGAE ( CEDOA). Dentro de las obras teatrales que se conservan en la entidad, encontramos títulos como Desdichas de la fortuna o Julianillo Valcarcel (1926), Juan de Mañara (1927), Las Adelfas (1928), La duquesa de Benamejí (1932) o La prima Fernanda (1931), escritas en verso y firmadas junto a su hermano Manuel.
II Congreso Internacional de Educación y Accesibilidad
II Congreso Internacional de Educación y Accesibilidad
en Museos y Patrimonio
Huesca, del 2 al 4 de mayo de 2014
eventos@mastermuseos.es
http://conintedac14.mastermuseos.es/
Palacio de Villahermosa. Huesca
Inicio: Viernes 2 de mayo a las 9,30 h.
Clausura: Domingo 4 de mayo a las 13,30 h.
La madre tolerante en Ateneo mucha vida
Durante dos meses, en el emblemático Ateneo de Madrid se está desarrollando un programa de actividades culturales de muy distintos tipos. Profesionales de todas las artes han invadido todos los rincones del lugar para demostrar que este espacio sigue siendo un punto para encuentros artísticos. Hoy se ha mostrado en un espacio íntimo, la trasgresora propuesta de Sergio Martínez Vila: La madre tolerante, inquietante y surrealista obra en la que un ser comparte con los espectadores su biografía personal, llena de fantasmas y muerte. Un trabajo actoral arriesgado en un espacio de arena circular.
Adolfo Simón
Musicales en concierto en el Auditorio Nacional
Benjamín Lévy dirige la Orquesta Clásica Santa Cecilia junto al coro de la Sociedad Coral Excelentia.
Jueves 20 de febrero a las 19´30 horas en el Auditorio Nacional de Madrid.
Presentación del libro: Boltanski Buenos Aires
Aníbal Jozami, Rector de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, UNTREF (Argentina), y la galería Kewenig (Berlín y Palma de Mallorca) se complacen en invitarle a la presentación del libro Boltanski Buenos Aires, en la que participarán Christian Boltanski y Diana Beatriz Wechsler, curadora del proyecto desarrollado por el artista en Buenos Aires y autora del libro.
Boltanski Buenos Aires, publicado por Eduntref y les Presses du Réel, recoge la experiencia desarrollada por el artista en cuatro exhibiciones simultáneas realizadas en Buenos Aires en 2012. Durante la presentación, que se llevará a cabo en el Auditorium de la feria Arco el viernes 21 de febrero a las 16:30 hs, se proyectará el trailer del film documental sobre el trabajo del artista, realizado por Untref Media.
“Letras y Espadas”, ruta teatralizada por el Barrio de las Letras con guión de Pérez Reverte
Ruta teatralizada por el Barrio de las Letras con guión de Pérez Reverte
· “Letras y Espadas” está organizada en colaboración con la
RAE, en el marco del III centenario de la institución
· Personajes como Lope de Vega, Calderón de la Barca o
Quevedo mostrarán esta zona emblemática a madrileños y turistas
· Se celebrará un sábado al mes y pretende poner de relieve
la figura de algunos autores que convivieron en este barrio
· El presidente aseguró que esta zona de Madrid tiene “un
pedigrí literario inigualable”
· González recordó la necesidad de que se conozca “la historia,
la literatura y el arte lejos de una visión miope o localista”
14.feb.14.- El presidente de la Comunidad de Madrid, Ignacio González
presentó hoy la ruta Letras y espadas, un itinerario teatralizado organizado
por el Gobierno regional junto con la Real Academia Española, en el marco
de la celebración del III centenario de la RAE. Junto a González se
encontraban el director de la RAE, José Manuel Blecua, y el escritor y
académico Arturo Pérez Reverte, autor del guión de esta ruta que se
desarrolla en el Barrio de las Letras de Madrid, con origen y final en la Casa
Museo Lope de Vega, donde el Fénix de los ingenios vivió hasta su muerte.
“Nos encontramos en el lugar que ha albergado la mayor
concentración de genialidad por metro cuadrado de la Historia Universal”,
comenzó afirmando Ignacio González. Durante una de las etapas más
brillantes de la literatura española, en estas calles convivieron algunos de
los escritores más destacados, como Cervantes, Lope de Vega, Góngora,
Calderón y Quevedo, entre otros. El presidente regional recordó que en este
barrio descansa una importantísima parte de la historia de España y, “si se
me permite la expresión, tiene un pedigrí literario inigualable”.
El presidente de la Comunidad de Madrid calificó esta nueva
actividad, Letras y espadas, impulsada desde su Gobierno, como un paso
para redescubrir este Barrio de las Letras y, a través de él, una parte
importante de la historia de España. Y explicó que lo hacían sin
patrioterismos ni alharacas, “convencidos de que una sociedad que olvida
su pasado comete un error, pero que un país que olvida a quienes
contribuyeron a hacerle grande y respetado, comete un crimen”. Y afirmó
que “por eso es necesario que se conozca la historia, la literatura y el arte,
lejos de una visión miope o localista”.
Ignacio González también fue firme al asegurar que es necesario que
se acerque la cultura a la sociedad “no entendiéndola sólo como una
industria, que también lo es, sino como la esencia que identifica a un país”.
Ese es el motivo por el que desde la Comunidad de Madrid, explicó,
“defendemos que el IVA cultural se baje del 21%. No porque beneficie a
unos u otros, sino porque beneficia a toda la sociedad”.
Un sábado al mes
En las calles del Barrio de las Letras combatieron hombres de armas y
hombres de letras armados de ingenio. Unos y otros se enfrentaron
generando grandes amistades y enemistades. Ese ambiente literario, de
éxitos y fracasos, de comediantes, de personajes de la calle y reputados
literatos, es el que inspira al académico Arturo Pérez Reverte para escribir
esta ruta teatralizada y celebrar el III Centenario de la Real Academia
Española.
El creador del Capitán Alatriste ha incluido en la trama a su soldado
de los Tercios de Flandes, junto a personajes que en verdad poblaron el
barrio, como actrices y taberneras, y grandes autores. La compañía Lear
Producciones encarna los diferentes personajes: Lope de Vega (Raúl
Álvarez), Calderón de la Barca (Miguel de Miguel), Francisco de Quevedo /
Extranjero (Álvaro Mayo), La Lebrijana (Noelia Márnez), La actriz (Elena
Guevara) y Diego Alatriste (Joseba Priego).
El itinerario de Letras y espadas lleva a los participantes por las calles
del barrio, deteniéndose en edificios y puntos de interés para el mundo de
las letras. La Casa Museo Lope de Vega, que aparece en la obra El
caballero del jubón amarillo de Pérez Reverte, servirá de punto de partida a
esta actividad.
La actividad se realizará un sábado al mes, a partir de mañana. Las
fechas previstas son: 15 de febrero, 15 de marzo, 26 de abril, 10 de mayo,
14 de junio, 12 de julio, 13 de septiembre y 11 de octubre. Será a las 12:00
y tendrá una duración de aproximadamente de 75 minutos. La entrada es
gratuita, pero para acudir es imprescindible reservar con antelación por
correo electrónico (casamuseolopedevega@madrid.org), desde unos días
antes de la fecha que se prefiera. El grupo que realizará la visita cada vez
tendrá un máximo de 30 personas, por lo que sólo se podrán reservar 2
entradas por inscripción. Como apoyo al recorrido, los asistentes contarán
con un plano en el que están señalados los hitos de la visita, además de
otros lugares claves de la zona. Las fechas y plazos de inscripción estarán
disponibles en http://www.madrid.org.
Casa Museo Lope de Vega
La casa donde vivió Lope de Vega los últimos 25 años de su vida (1610-
1635) fue recuperada y destinada a ser un museo en 1935 por iniciativa de
la Real Academia Española, y coincidiendo con el tercer centenario del
nacimiento del escritor. Posteriormente, en 1990, RAE y Comunidad de
Madrid firmaron un convenio de colaboración para la restauración e impulso
de la Casa Museo Lope de Vega. Y desde 2007, el Gobierno regional se
encarga de la gestión de estas instalaciones, de las que continúa siendo
titular la RAE.
El museo abre de martes a domingo, de 10:00 a 15:00 y las visitas
guiadas, que también son gratuitas, comienzan cada 30 minutos (la última
empieza a las 14:00). Los grupos constan de un máximo de diez personas y
existe la posibilidad de solicitarla en español, inglés o francés. Las reservas
pueden hacerse por teléfono (91 429 92 16) o por correo electrónico
(casamuseolopedevega@madrid.org).
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