“ZONA WAGNER. UN VIAJE A TRAVÉS DE EL ANILLO DEL NIBELUNGO”
UN MARATÓN MUSICAL DE 16 HORAS CON EL QUE SE CONMEMORA EL DÍA EUROPEO DE LA MÚSICA Y QUE FORMA PARTE DE LA XII EDICIÓN DE OPERADHOY
El director general de Artes Escénicas, Música y Audiovisual, Amado Giménez, presenta Zona Wagner. Un viaje a través del anillo, un maratón musical de 16 horas que se celebrará los días 21 y 22 de junio en la Sala Verde de los Teatros del Canal, para conmemorar el Día Europeo de la Música. El compositor y artista Georg Nussbaumer recrea una nueva versión de El anillo del Nibelungo a partir de la propia partitura de Wagner en este montaje que forma parte de la XII edición de operadhoy.
Lugar: Teatros del Canal
Más info en: http://www.madrid.org
DESAFÍO DE TALENTO SOLIDARIO
Si eres una organización con ideas para generar empleo para jóvenes, con ganas de aprender, de relacionarte, de tener nuevos contactos y acceder a posibles financiadores, te esperamos el próximo 17 de junio para contarte cómo sumarte a
EL DESAFÍO DE TALENTO SOLIDARIO
Te ayudaremos a hacer crecer tu idea conectándola con el sector empresarial, financiero y público.
Trabajaremos en la creación de proyectos conjuntos que den solucion a este desafío, en el que tu entidad es pieza clave.
MARTES, 17 DE JUNIO DE 2014, DE 18:15 A 20:00 HORAS.
SEDE DE LA FUNDACIÓN BOTÍN, CALLE CASTELLÓ, 18C. MADRID
(S.R.C. antes del 10 de junio. Consultas: eldesafiots@fundacionbotin.org). INSCRIPCIÓN GRATUITA. AFORO LIMITADO.
Primer festival de circo de Granada
1er festival de circo de Granada. Nace con vocación contemporánea y con la necesidad de dar cabida al movimiento circense actual.
Del 10 al 14 Junio 2014.
Más info en: https://www.facebook.com/circumgranada?notif_t=fbpage_fan_invite
Lunes 9 de junio, el Archivo Regional ofrecerá visitas guiadas, música, una conferencia y una exposición para celebrar el Día Internacional de los Archivos
La Comunidad de Madrid celebra el “Día Internacional
de los Archivos” en el Complejo El Águila
· Los visitantes podrán conocer los fondos documentales,
así como los trabajos y tareas que allí se realizan
· Una exposición dará a conocer la relación entre la ópera y
los teatros madrileños con la beneficencia en el siglo XVIII
· El broche de la jornada será un concierto de la
mezzosoprano Anna Moroz y la pianista Patricia Arauzo.
Más info en: http://www.madrid.org/agenda-cultural
IV OjodePez Photo Meeting + Eventos en La Virreina
IV OjodePez Photo Meeting Barcelona
11, 12 y 13 de junio 2014
Se acerca el IVOjodePez Photo Meeting Barcelona, la gran cita internacional de la fotografía documental que llega este año a su cuarta edición. Durante tres días La Virreina Centre de la Imatge se convertirá en el escenario de un intenso programa de visionados de porfolios, mesas redondas, proyecciones de fotógrafos, conversaciones y conferencias abiertas al público.
La edición de este año está dedicada a la fotografía del inconformismo. Teniendo como punto de partida la exposición Martin Parr.Los inconformistas, el encuentro contará con una serie de autores que abordan la fotografía documental desde una perspectiva centrada en el individuo, visiones muy personales en ocasiones irónicas, en otras contestatarias. Las mesas redondas, moderadas por Arianna Rinaldo, contarán con Tim Clark (1000 words), Erik Vroons (Gup), Mauro Bedoni (COLORS), Jim Casper (Lensculture) o Marloes Krijnen (Foam) y debatirán acerca de las vías de publicación, revistas y nuevas plataformas de difusión de la fotografía. En los encuentros cara a cara Stanislas Guigui, Raphaël Dallaporta, Bertien van Manen y Oscar Monzón conversarán con Carine Dolek (Circulations), Christophe Laloi (Voies Off), Emily Adams (PHotoEspaña) e Iñaki Domingo (RM Ediciones). Joan Fontcuberta impartirá la conferencia Copia disconforme y Martin Parr explicará de primera mano su exposición, que se podrá visitar en La Virreina Centre de la Imatge hasta el próximo 27 de julio. Además, tendrás la oportunidad de participar en los visionados de porfolios y en el taller prácticoAcción, impartido por Luis Baylón.
No pierdas la oportunidad y apúntate antes del 10 de junio
CONFERENCIAS ABIERTAS AL PÚBLICO
Los días 11, 12 y 13 de junio,dentro de la programación del Meeting, tendrán lugar tres conferencias gratuitas abiertas al público en el patio del Palau de La Virreina:
MARTIN PARR
Photowork
Miércoles 11 de junio / 20 h
CONFERENCIA INAUGURAL
En su conferencia, Martin Parr ilustrará su larga trayectoria en la fotografía desde de su primer trabajo en blanco y negro, Los inconformistas, que se muestra en el marco del Festival, hasta sus proyectos editoriales más recientes.
Entrada gratuita. Aforo limitado
LUIS BAYLÓN Y DAVID BALSELLS
Baylón & Plossou: un diálogo visual
Jueves 12 de junio / 20 h
Presentación del trabajo de Luis Baylón y Bernard Plossu, con David Balsells. Un recorrido en imágenes y analogías entre dos autores unidos por una relación no sólo profesional, sino también personal a lo largo de veinte años.
Entrada gratuita. Aforo limitado
TXEMA SALVANS
Basado en hechos reales
Viernes 13 de junio / 20h
En su conferencia Txema Salvans presentará sus proyectos más destacados, entre los cuales se encuentran los libros Nice to meet you y The Waiting Game, que han conseguido premios importantes y han certificado una mirada irónica y corrosiva de los hábitos sociales más comunes.
Entrada gratuita. Aforo limitado
Datos de interés
Organiza: La Virreina Centre de la Imatge y La Fábrica
Días: 11,12 y 13 de junio 2014
Inscripciones: Actividades 60 euros/ Actividades y visionado 150 euros/ Actividades y taller 150 euros
Lugar: La Virreina Centre de la Imatge (Palau de la Virreina. La Rambla, 99. Barcelona)
Para más información visita nuestra web/meeting@ojodepez.org
2º Jornadas de teatro breve
Durante los días indicados se podrán ver piezas cortas de teatro (máximo 20 minutos) en espacios no convencionales de Pabellón 6, ZAWP y la Ribera de Deusto.
Las piezas se disfrutarán por separado o agrupadas, cada espectador elegirá su propio menú.
del 23 mayo al 15 junio
“Hay función en el Albéniz”
El día 6 de Junio, viernes, “Hay función en el Albéniz” a las 18,00 h. hasta las 22,00h. a las puertas del teatro.
Acto reivindicativo para solicitar la protección al Teatro Albéniz como “Bien de Interés Cultural”
Contaremos con la presencia y las actuaciones de representantes del teatro, la danza, la música, las letras, el circo, el patrimonio y un largo etc., y finalizaremos cantando el Coro de Nabucco.
Ciclo: Una mirada diferente en el CDN
El festival Una mirada diferente celebra este año su segunda edición con el objetivo declarado de mejorar la visibilidad y la inclusión de los artistas con discapacidad en la vida cultural, como parte del proyecto de la actual dirección del Centro Dramático Nacional.
Mediante la programación de espectáculos de compañías integradas, el fomento de nuevas producciones generadas por el festival y la investigación y análisis de la inclusión en las artes escénicas, se pretende crear una plataforma que impulse y asiente la presencia de artistas con discapacidad en las programaciones regulares de los centros de exhibición.
Para esta edición de 2014 hemos seleccionado distintas compañías nacionales e internacionales con el fin de enriquecer la programación y mostrar la realidad de otros países en materia de arte y discapacidad.
Además de la programación de estos espectáculos, se incluyen actividades de investigación y análisis que pretenden capacitar al público general para comprender la diversidad y a la vez capacitar a los profesionales de artes escénicas para trabajar con artistas diferentes.
PROGRAMACIÓN
• 20 de junio en la Plaza de Lavapiés, 20:30 horas
Concierto de «El Langui»
• 21 de junio en el Teatro Valle-Inclán, 20:30 horas
A cantora careca (La cantante calva)
Crinabel Teatro (Portugal)
• 21 y 22 de junio en la Sala Francisco Nieva del Teatro Valle-Inclán, 22:00 horas
The Freak & the Showgirl
Mat Fraser (Reino Unido)
• 26 de junio en el Teatro Valle-Inclán, 20:30 horas
Todo me dice algo
Alteraciones/Danza Mobile (España)
• 27 de junio en el Teatro Valle-Inclán, 20:30 horas
Cuerpos dejan cuerpos
Los Hedonistas (España)
• 28 de junio en el Teatro Valle-Inclán, 20:30 horas
L´assenza (La Ausencia)
Teatro Buffo (Italia)
• 29 de junio en el Teatro Valle-Inclán, 20:30 horas
Just a Dancer
Thomas Noone Dance (España)
Visitas nocturnas a la prehistoria
Visitas guiadas nocturnas para conocer la prehistoria. Mes de julio. Parque arqueológico Arqueopinto (Madrid).
¿Te gustaría ver como surge el fuego de entre las sombras frotando dos palos?, ¿y las principales representaciones de arte rupestre a la luz de un lámpara de tuétano? En Arqueopinto te ofrecemos una estimulante experiencia cultural y formativa de o más.. oscura.
Más info en: http://paleorama.es/blog/visitas-guiadas-nocturnas-arqueologia-arqueopinto-madrid-familias/
8ª Bienal de Berlín
El 29 de mayo comenzaba la 8ª Bienal de Berlín, comisariada por Juan A. Gaitán y volcada este año en la exploración de la encrucijada que produce el encuentro entre las grandes narrativas históricas y las vidas individuales. Tomando como punto de partida una mirada cercana a la ciudad de Berlín, la bienal se propone reflexionar sobre la presente crisis social y política a una escala global, llamando la atención sobre proyectos fundamentales del siglo XX que las tendencias neoliberales han logrado ocultar. Se retoman así propuestas como la creación de un urbanismo responsable, una arquitectura para el pueblo y del pueblo y un intento de reformular el concepto de ciudadanía. La bienal se extiende por cuatro barrios distintos y podrá visitarse hasta el 3 de agosto.
CABARET FLOTANTE Madrid, 2014
¿Quieres ver a Pía Tedesco en acción?
Cabaret Flotante
El «Cabaret Flotante» es una Cabaret Jam Session Acuática en la que todo tipo de disciplina es bienvenida.
¿Qué es el «Cabaret Flotante»?
Es un evento lúdico que empezó hace cinco años en Madrid.
Se celebra al aire libre, en el Embarcadero de la Casa de Campo de Madrid.
Es una cita anual en la que TODAS las personas pueden participar.
Se celebra con pic nic, música, baile, vestuario, y de todo!
La cita:
Puedes quedar con todos tus amigos ese día en el embarcadero.
Este año se celebra el Domingo 1 de Junio a las 17,30 hs
Es un evento gratuito que se celebra en las barcas y en tierra.
Dress code:
Lo más «in» es vestirse de cabareter@ hasta las muelas.
Sombreros de copa, ligueros, cannotiers, boas, maquillaje abundante y todo lo que asocies al imaginario cabaretero. Desde el Steampunk Inglés del XIX al Cabaret Francés de principios del S. XX… pasando por los atuendos de charleston americanos de los locos años ’20. Pin ups, bienvenidas… marineros, remeros, piratas… Es una fiesta en la que lo primordial es dar con tu propia esencia y plasmarla en tu atuendo.
Advertencia:
Decenas de fotógrafos acuden ya que es una fiesta para los ojos… ¡te arrepentirás si no vienes bien guapo, porque serás inmortalizado en cientos de instantáneas!
Los Artistas:
La música es uno de los elementos más importantes del Cabaret Flotante.
Así que todo el que quiera sumarse a la música en directo que interpretarán los músicos, sólo tiene que llevar su instrumento y sumarse a la fiesta.
Vía Facebook, compartiremos los cifrados de algunas de las canciones que haremos.
Tú puedes venir con tu banda y plantear hacer algunos temas… Puedes traer cifrados para todos (o algunas copias, ya que somos muchos los que asistimos a este evento).
Toda la música es en acústico.
Al finalizar la sesión musical en las barcas, bajamos a tierra firme y empieza la jam session con baile: swing, charleston, música cabaretera, temas populares… ¡TODO LO QUE SE NOS OCURRA!.
Nacimiento:
Nace en 2010 de una conversación entre los músicos Pía Tedesco y Raúl Márquez, una idea espontánea, a raíz de las ganas de ambos de compartir música y creatividad con amigos y con toda la gente posible, y de demostrar que pueden hacerse cosas bonitas, desde el deseo de hacerlas, y poco más.
La gente quiere participar del sonido de la ciudad, de sus espacios, de su magia. Y de eso se trata. Nos encantan las cosas nuevas que nos convierten en parte activa de aquello que nos rodea.
Un poquito de historia sobre el Cabaret Flotante:
Hace cuatro años un grupo de músicos, cantantes, actores, bailarines y artistas de diversas disciplinas decidió unirse en esta iniciativa lúdico-artística con el objetivo de compartir su música y arte en un ambiente festivo, al aire libre y en un entorno natural.
Una fiesta musical inspirada en la estética y el espíritu de los CABARETS de principio de siglo XX tanto en el vestuario como la música, en el baile y la poesía de aquella época y que integra las nuevas disciplinas y tendencias artísticas de la actualidad que acercan sus participantes año tras año.
El grupo organizador y los participantes son artistas profesionales que, además de trabajar en los circuitos, teatros y espacios tradicionales, reivindican los espacios públicos como necesarios en la vida cultural de la ciudad para uso y disfrute colectivo. Con la llegada del verano, se les ocurrió que el Lago de la Casa de Campo podría ser un buen escenario para ejecutar una Jam Sesion flotante en la que participan barcas con formaciones musicales de lo más diversas (algunos de los grupos que han participado: Ukeswingers, Mad 4 Dixie, La Malarazza, La Banda del Soplo, Coro Gruñidos Salvajes o Million Dollar Mercedes Band, por nombrar sólo algunas de las que han estado presentes en las pasadas ediciones) que transportan a los intérpretes, en una celebración de vida y música en la que la riqueza de instrumentos -clarinetes, tubas, violines, trompetas, trombones, guitarras, ukeleles, banjos, contrabajos, diferentes instrumentos de percusión, bouzouki- y diversidad de voces y divertida puesta en escena, garantizan el disfrute de un peculiar espectáculo.
Al finalizar el evento sobre las barcas, en tierra firme se organiza una jam-session en la que participan los músicos del Cabaret Flotante e invitados y un baile swing coordinado por profesores y alumnos de varias escuelas de swing y tap-dance de Madrid.
Cada año más músicos y artistas que confirman asistencia… día a día la lista se hace más larga!
Ya nos están llamando de muchas ciudades para que organicemos nuestro evento.
El Cabaret Flotante existe también como formato de
evento teatral al aire libre, concierto y fiesta…
¿Iremos próximamente a tu ciudad? ¡Ojalá así sea!
Y no sólo vienen los «artistas» a pasárselo bien.
¡TODO EL MUNDO ESTÁ INVITADO!
Apertura nueva sala de exposiciones Bárbara de Braganza
FUNDACIÓN MAPFRE abre mañana 30 de mayo una nueva sala de exposiciones en el eje de la ciudad donde se encuentran las principales instituciones culturales madrileñas. El espacio, ubicado en la calle Bárbara de Braganza 13 (esquina con Paseo de Recoletos), frente a la Biblioteca Nacional, cuenta con 868 metros cuadrados distribuidos en dos plantas independientes y viene a acercar al centro de la capital la programación de fotografía que venimos años desarrollando.
En año 2007 decidimos dar un papel importante a la fotografía en FUNDACION MAPFRE: adquirimos la serie completa de Las hermanas Brown de Nicholas Nixon y con ella arrancó una incipiente colección de fotografía. Esta compra venía a potenciar una nueva línea de programación de exposiciones que iniciaríamos en enero de 2009 en nuestra sala de exposición de Azca y que iba a basarse en la obra de los grandes maestros y en aquellos fotógrafos contemporáneos que tenían un reconocimiento internacional, pero que aún no habían sido objeto de una gran retrospectiva de su obra. Arrancamos la experiencia con Walker Evans, a la que siguieron Fazal Sheikh, Graciela Iturbide, Lisette Model… Desde entonces, hemos podido presentar un total de 18 exposiciones convirtiéndonos en la única institución en Madrid que ofrecía y ofrece una programación estable de cuatro exposiciones de fotografía al año.
Con este nuevo espacio, FUNDACIÓN MAPFRE quiere acentuar nuestro compromiso con la difusión de la fotografía en nuestro país.
Próxima inauguración: Vanessa Winship
Fecha: 30 de Mayo – 31 Agosto
Horario: Lunes 14-20 h. Martes a sábados 10-20 h. Domingos y festivos 11-19 h.
Visitas guiadas: martes 11h, 12 h, 13 h, 17 h, 18 h y 19 h.
Entrada libre
SALA DE EXPOSICIONES BÁRBARA DE BRAGANZA
C/ Bárbara de Braganza, 13. Madrid.
Telf. 915816100
PERFORMANCE – SUBASTA PÚBLICA DE ARTE
EXPLANADA MUSEO REINA SOFÍA – SÁBADO 31 DE MAYO – 11.30H
“Mierda de artista. El musical” la mayor crítica al coleccionismo de arte
¿Quieres una de las famosas latas de Piero Manzoni?
¡Los coleccionistas las pagan a precio de oro, tú te la llevas gratis!
Los protagonistas del musical inspirado en la vida y obra del polémico artista italiano subastarán las latas de excremento como las que encumbraron a Manzoni en plena calle.
sábado 31 de mayo de 2014 a las 11.30h en la explanada de acceso al Museo Reina Sofía de Madrid (C/ Santa Isabel 52) a una performance en directo del “Mierda de artista. El musical”. Una nueva comedia musical de los creadores de “Pegados”, Ferran González y Joan Miquel Pérez, dirigida por Alicia Serrat.
El elenco completo participará en una gamberra y delirante subasta, frente al Museo de Arte Contemporáneo más importante de España, en la que se ofrecerán a los viandantes las réplicas de las famosas latas de Piero Manzoni. Habrá Photocall de selfies y más sorpresas.
Presentación de El barbero de Picasso de Borja Ortíz de Gondra
EL BARBERO DE PICASSO, del dramaturgo Borja Ortiz de Gondra editado por ÑAQUE es un texto teatral en tono de comedia impregnada de anécdotas sobre el genial Picasso durante su exilio en Villauris. Y un tema de principio y de fondo, la amistad.
El prólogo que profundiza en el estudio de este texto teatral, ha corrido a cargo de EDUARDO PÉREZ RASILLA, haciéndonos reflexionar de la siguiente manera: ¿Cómo asumir en una obra teatral contemporánea a un personaje del significado, la potencia y el relieve de Pablo Picasso? Supongo que esta es una pregunta que se ha planteado Borja Ortiz de Gondra al escribir esta singular comedia que lleva el nombre del genial pintor en el título. La obra abrumadora de Picasso, su proyección internacional y su presencia privilegiada en los principales museos del mundo, su biografía desmesurada y plena de sucesos y anécdotas, su significación política y estética son estímulos extraordinariamente atractivos, pero no facilitan la tarea de un dramaturgo que pretenda reducir la trayectoria vital del personaje a los noventa o a los ciento veinte minutos que pueda durar el espectáculo.¿Cómo transformar ese ingente material en una obra de teatro sugestiva y solvente? Parece imprescindible acotar algún aspecto y adoptar un punto de vista original para contar la historia. Ortiz de Gondra ha elegido, y no faltarán quienes se sorprendan por ello, la comedia como género adecuado a la historia del pintor, y ha elegido su singular relación de amistad y camaradería con Eugenio Arias, el barbero que le cortaba el pelo en la ciudad francesa de Vallauris.
La presentación de este interesante texto teatral se realizó en Madrid el lunes 26 de mayo.
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