Revista digital de Artes escénicas -Año 9º-

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Carmen Navarro: El teatro es un espacio donde crear realidades donde no las hay…imaginar y hacer imaginar

nava¿Cómo fueron tus inicios en el teatro?…
Divertidos, ilusionantes…no paraba. Estaba en un grupo
independiente de teatro en Valencia y trabajaba mientras estudiaba en la
Escuela Superior de Arte Dramático y Danza. Hacíamos teatro de calle,
cabaret, teatro “convencional”. También bailaba. Todo era novedoso.
Aunque si soy sincera, mis inicios en el teatro eran las fiestas en casa
con toda la familia. Siempre terminaba disfrazada con ayuda de mi
abuela. Nos encerrábamos las dos en su habitación y abríamos su
“misterioso” armario empotrado, donde siempre encontraba el vestuario
perfecto para imaginar personajes diversos, que luego interpretaba
encima de la mesa para toda la familia.

¿Qué es el teatro para ti?
Es un espacio donde crear realidades donde no las hay…imaginar y
hacer imaginar. Es pura vida.

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¿Por qué haces teatro?…
Es una necesidad vital. El aquí y ahora que supone subirse a un
escenario cada día, me hace estar en constante aprendizaje,
sorprendiéndome, divirtiéndome. Me apasiona y hace que me sienta
siempre en riesgo…cada día es distinto. En constante búsqueda.

¿En qué proyectos has participado durante el último año?
En “DELICIA” de Triana Lorite y dirección de Alverto Velasco. En
“NO HAY MEJOR DEFENSA QUE UN BUEN TINTE” y “LAVAR,
MARCAR Y ENTERRAR”, texto y dirección de Juanma Pina.
“McBIG”, dirección de Jóse Martret. “AGASOJO POSTINERO A
PACA AGUIRRE”, con poemas de Paca Aguirre y texto y dirección de
Rafa Ponce. En “LA VOZ HUMANA” de J.Cocteau dirección de Inés
Piñole y dirección artística de Pedro Berdäyes.

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…Háblanos de ellos…
Por orden. Para Delicia me llamaron de un día para otro para hacer
una sustitución “exprés” y ha resultado ser literalmente una “delicia”.
Reparto de lujo con compañer@s que además son amig@s. Volver a
compartir escenario con mi amiga Juana Cordero. Y encontrarme con
Triana Lorite y Alberto Velasco. Me interesa mucho lo que cuenta el
texto. Triana me parece una dramaturga con mucho futuro y con la que
me encantaría seguir trabajando en nuevos proyectos. Es una mujer
inteligentísima y con mucho que contar. Además te la comes de lo linda
que es. Delicia sigue de bolos, después de haber estado varios meses en
el teatro Lara.
Para “No hay mejor defensa que un buen tinte” me llamaron Juanma
Pina y Juan Camblor, responsables y creadores de la productora
MONTGOMERY. No los conocía, pero el texto me gustó desde la
primera lectura. Juanma escribe con un estilo muy surrealista y un
humor que al mismo tiempo y dentro de esa locura, muestra personajes
que son pura realidad. Con ellos he tocado la felicidad. Entrar a ensayar
cada día me hacía sentir que el mundo funcionaba. Y trabajar con Mario
Alberto Díez y Fran Arráez, una maravillosa sorpresa. Tan diferentes y
con los que aprendo cada día. Después Juanma me ofreció compaginar
el personaje de Gaby de “Lavar, Marcar y Enterrar” con Mirian Díaz
Aroca y dije sí sin pensarlo. “No hay mejor defensa” es el spin-off del
personaje que interpreta Mario Alberto en “Lavar…” Teatro en serie. Y
los dos personajes femeninos de ambas obras son completamente
diferentes y apasionantes. Un reto y una oportunidad de oro. Con
Juanma quisiera trabajar en todos sus proyectos, por sus textos, su
manera de dirigir, su forma de ser. Lo adoro.
En McBig fue también una sustitución exprés, pero siempre que me
llama Martret “lo dejo todo”. Imposible decir que no a un hombre que
ha hecho y sigue haciendo teatro de esa calidad con tan pocos recursos y
que ha convertido primero La Casa de la Portera y ahora La Pensión de
las Pulgas junto con Alberto Puraenvidia, en espacios de referencia,
imprescindibles en el panorama teatral actual. Todo el mundo que
conoce a Jóse, sabe que lo quieres desde el primer momento. Solo
estuve un par de meses en la obra, pero fueron intensos y gratificantes.
Y por último La voz humana…uno de los proyectos más personales,
con la compañía “betsyflora” que funda Inés Piñóle, Rosario
Santesmases y Pedro Berdayës. Llevábamos mucho tiempo trabajando
en ella. Inés veía la obra como un monólogo a tres voces. En el camino
pasaron dos actrices que finalmente dejaron el proyecto…y seguíamos
Rosario, Inés y Pedro dirigiendo, y yo. Mucho tiempo de intenso trabajo
interrumpido y vuelto a retomar, hasta que finalmente Inés, además de
dirigir entró como actriz. El resultado ha sido muy satisfactorio. Jóse y
Alberto nos dieron la oportunidad de estrenarla en La pensión de las
pulgas, el escenario soñado para la obra.
Tengo mucha suerte con las personas con las que trabajo y con los
textos y personajes que interpreto.

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¿Cómo surgió tu proyecto actual?…
A Delicia llegué a través de Juana Cordero y Coral Bedregal. Juanma
me buscó y a Inés la conozco desde hace muchos años porque ambas
hemos estudiado con el maestro Fernando Piernas y somos amigas.

¿Cómo es el proceso de creación de tu trabajo?…
Mucha lectura de texto con mirada inocente. Análisis y estudio del
mismo y sentido común. Después me pongo en manos del direct@r, a
su servicio, como al servicio del personaje. Con confianza y sin juicio.

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¿Proyectos?…
Sigo con NO HAY MEJOR DEFENSA QUE UN BUEN TINTE y
LAVAR MARCAR Y ENTERRAR en el teatro Lara los fines de
semana. Con DELICIA de bolos. Y con “betsyflora” estamos
preparando otro texto del que de momento no puedo hablar, además de
seguir con LA VOZ HUMANA, que esperamos poder reestrenar en
Julio.


Juana Cordero nos habla de su experiencia como actriz

juanacordero¿Qué es el teatro para ti?…¿Por qué haces teatro?…
El teatro es el frasco de las esencias del oficio de actor. El aquí y ahora. La verdad. Me gusta hacer teatro por esa razón y porque la energía que tiene y da en público en directo en cada función es alimento para mi.

¿Qué balance haces de tu trayectoria como actriz?…
Positiva. He trabajado en cine, tv, publicidad, cabaret, teatro…Positiva. Si.

¿Cómo surge el proyecto de La Antesala?…Háblanos de tu personaje…
Conozco a Margarita Sánchez desde hace muchos años. Su talento como escritora me fascina, su forma de contar, de ver el mundo, las relaciones humanas, familiares… Siempre he querido interpretar un personaje escrito por ella. La historia de La Antesala y cómo está contada, nos enamoró desde el minuto uno a Coral Bedregal y a mi, y cuando Margarita nos la cedió no pudimos hacer otra cosa que ponerla en pie.
Mi personaje es Violeta que se reúne con su hermana Margarita para solucionar las dificultades del pasado antes de decirse adiós para siempre en un lugar mágico cargado de símbolos, algodones de azúcar y sonidos de feria. Y como dicen en los anuncios de las inmobiliarias: «amplio, soleado, buenas calidades… mejor verlo».

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¿Cómo fue el proceso de creación?…
El proceso de creación se ha dado gracias a un equipo magnífico y generoso de artistas que se prendaron del texto y que pusieron todo su talento en este proyecto. Carmen Navarro interpreta a Margarita tan deliciosamente, que al final dan ganas de llevártela a tu casa. David González es un enigmático e inquietante Hombre Orquesta. Inés Piñole nos ha dirigido con sabiduría, arte y paciencia. Coral Bedregal ayudante de dirección siempre atenta y creativa y por último Carola Eskarola que produce el espectáculo sin regatearnos su arte.

¿Cómo preparas los personajes?…¿Cuál es tu método?…
Preparo los personajes desde el rigor con el texto. Qué dicen, qué callan, que escuchan, por qué y sobre todo el sentido común resuelve muchas incógnitas.

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¿Qué función crees que ha de tener hoy el teatro para la sociedad en la que vivimos?…
El teatro es el Arte directo, efímero. El arte de la verdad de todos los días, de todas las funciones.

¿Cómo crees que está afectando la subida del I.V.A. y los recortes en las ayudas al teatro?…
La subida de impuestos es el asesinato del teatro, de la cultura del arte. Es un atentado terrorista al maltrecho espíritu de la sociedad.

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¿Alguna sugerencia para seguir creando en tiempos de crisis?…
Sugiero crear más que nunca como acto de » desobediencia civil».

¿Qué obra de teatro has visto últimamente?¿Qué te pareció?…
Aunque quede raro lo último que disfrute fue Iván Off y me enamoró.

¿Proyectos?…
Todo lo que me llegue. Todo lo que se me ocurra.

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David González en verano…

davidgonzalez¿Qué balance artístico haces de este año?
Muy positivo… He estado haciendo teatro que me hace muy feliz en proyectos muy diferentes… “Iván-off” de José Martret, “Historias del chiscón” de Diego Sabanés y “La antesala” de Margarita Sánchez, tres propuestas teatrales que no tienen nada que ver entre sí, pero que han tenido como nexo de unión el espacio donde las he hecho “La casa de la portera”, mi talismán este año desde luego…
Combinándolo todo esto con mis proyectos de teatro para bebés.

¿Cómo estás pasando el verano?
Por suerte trabajando. En La casa de la portera, en “La antesala» con dos compañeras de lujo Juana Cordero y Carmen Navarro.

¿Has visto algún espectáculo interesante?
Pues en las dos últimas semanas he visto tres espectáculos que me han encantado por diferentes motivos y que recomiendo sin duda, “La visita” de Antonio Muñoz Mesa en La casa de la portera, “Alegrías las justas” de Quino Falero y “Sexpearemente” de Rulo Pardo y Santiago Molero en el Teatro Alfil

¿Qué libro estás leyendo?
Una antología de obras de Chejov y “Los caracoles no saben que son caracoles” de Núria Roca

¿Proyectos para el otoño?
Tengo varios proyectos de teatro, entre ellos probablemente estar en otra obra de Chejov… pero hasta Septiembre que se concrete todo no puedo confirmar nada.

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La Antesala de Margarita Sánchez en La casa de la Portera

Cuando el corazón del fuelle del acordeón empieza a acelerarse, hay que utilizar el último ticket de las atracciones para continuar el viaje hacia no se sabe dónde. Margarita Sánchez escribe sobre la muerte como si fuese un espacio de vida, un lugar donde divertirse, un territorio lleno de memoria y juego. Su texto emociona y divierte a partes iguales, es una obra escrita con tinta extraída del corazón, con saber a algodón de azúcar. Dos mujeres hilvanan recuerdos y experiencias vividas mientras cantan el bolero de la caja, observadas, de cerca por David González, el hombre orquesta que va marcando el ritmo del viaje. Inés Piñole ha leído con sutileza el texto y le ha dado forma y emoción en el siempre sorprendente espacio de la casa de la portera. Las dos actrices, Juana Cordero y Carmen Navarro se escuchan más allá de las palabras, algo tan difícil en escena. No se pierdan esta atracción en la feria de la vida, se lo pasarán de muerte.
Adolfo Simón

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