Eurodrama 2015 – Teatro del Astillero
Teatro del Astillero cumple en 2015 sus veinte años de vida y comenzamos con la última edición de Eurodrama, dedicado este año a la última dramaturgia finlandesa contemporánea.
La tercera edición del festival Europa de los Teatros, que se celebra en la Casa del Lector de Madrid del 28 de mayo al 24 de junio, ha elegido la exótica dramaturgia finlandesa contemporánea como invitada especial de este año.
Durante un mes se presentan lecturas dramatizadas de las obras ¡Es niña!, Fundamentalista, Broken Heart Story y Los juegos de reina, textos todos ellos incluidos en el volumen Pasión contenida en el silencio, editado en abril 2015 por Teatro del Astillero.
Las dramatizaciones están dirigidas e interpretadas por profesionales de la escena españoles por lo que el intercambio de visiones norte y sur será uno de los puntos fuertes de este festival cuyo objetivo es la promoción de la traducción teatral en Europa y en las regiones próximas.
Europa de los Teatros es liderado por EURODRAM, red europea de traducción teatral, coordinada por la Maison d’Europe et de l’Orient. En la edición de este año colaboran la Embajada de Finlandia, el Instituto Iberoamericano de Finlandia, la agencia Nordic Drama Corner y Teatro del Astillero.
Jueves, 28 de mayo a las 19h. ¡Es niña! – Otso Kautto
Director: Adolfo Simón. Dante Teatro
Miércoles, 10 de junio a las 19h. Fundamentalista – Juha Jokela
Director: Daniel Martos.
Miércoles, 17 de junio a las 19h. Broken Heart Story – Saara Turunen
Director: Luis Crespo. Teatro del Zurdo.
Miércoles, 24 de junio a las 19h. Los juegos de reina – Antti Mikkola
Director: Luis Miguel González. Teatro del Astillero.
Entrada libre y gratuita hasta completar el aforo.
http://madrid.fi/es-el-momento-de-llevar-teatro-finlandes-a-espana/
¿Qué es un cuerpo en movimiento?
¿Qué es un cuerpo en movimiento? Difícil pregunta… Imaginemos por un momento un vaso medio lleno de agua. Alguien lo lleva de un lado a otro en una bandeja. Y sucede lo inevitable: el agua se mece, escala y desciende por las paredes del vaso. Al compás del movimiento que lo desplaza, vibra, se agita, salta, se derrama y baila sobre la bandeja. Imaginemos ahora que cada célula de nuestro cuerpo es ese vaso y bailemos…
El ser humano se compone de alrededor de un 70% de agua. Está en las células, en la saliva, en la sangre, en las cuencas de los ojos. Y esto se hace evidente en «Mirage», la admirable y más que sugerente pieza de danza contemporánea que ha clausurado “Cada palabra es como una innecesaria mancha en el silencio y en la nada”, obra de Eugenio Ampudia que ha habitado el espacio “Abierto por obras” del antiguo Matadero de Madrid desde el 5 de febrero hasta el pasado 17 de mayo. El antiguo frigorífico, habiendo sobrevivido a un incendio, ha sido convertido en un lago con pasarelas de madera y luz tenue. En su sencillez radica la potencia de la instalación, que es completada por el espectador cuando realiza una llamada al número de teléfono indicado, generando ondas en el agua estancada. Eugenio Ampudia nos invita así a reflexionar sobre los procesos de comunicación y con ello sobre la sociedad, el artificioso individualismo, las nuevas tecnologías…
La coreografía, exclusiva para la ocasión, ha corrido a cargo de Mattia Russo y Antonio de Rosa, con la colaboración de bailarines de la CND. La búsqueda de un diálogo con el espacio físico y con la obra de Ampudia les ha llevado a generar un espectáculo de claroscuros y belleza líquida. Los intérpretes (inicialmente en fila, en el centro del lago, unos pilares más de la sala) comienzan a fundirse a través de su arte con la piscina de agua negra, que nos devuelve algún que otro destello amarillo de vez en cuando. Como guiñando un ojo, nos advierte de la experiencia que estamos a punto de vivir. Con una música de fondo cambiante y de contrastes, los cuerpos cobran vida y se convierten en corrientes que despiertan al agua de su hibernación, son conductores de electricidad vital, son la fuerza de las mareas. Las ondas provocadas surgen como un elenco paralelo de bailarines. La coreografía se confunde: ¿está en los cuerpos o en las ondas? ¿Es la coreografía la comunicación misma que se da entre el cuerpo y el agua, una y otra vez, suave, violenta, infinita, inevitable?
Mi atención se ha sumergido en la atmósfera creada de tal modo que, cuando llega el final, distingo en el aire las ondas provenientes de mis aplausos, enredándose en el pelo largo y rizado de alguna mujer; veo cómo el eco de mis pasos sobre la madera hacen carambola en calzado cercano y rápidamente, como pequeñas tortugas marinas, se adentra en el agua para comunicar desde su libertad ingrávida mis sinceras felicitaciones a los artistas uno a uno, onda a onda, gota a gota, célula a célula.
Quique Rojas
Homenaje a Ignacio Amestoy
Martes 26 a las 19:00 h.
Auditorio de La Casa del Lector en Madrid
Con motivo de la publicación de su nuevo volumen en la colección
Letras Hispánicas en la editorial Cátedra, Casa del Lector quiere rendir homenaje
al dramaturgo y periodista Ignacio Amestoy, autor de, entre otras obras,
Violetas para un Borbón. La reina austriaca de Alfonso XII y Dionisio Ridruejo. Una pasión española
(Entrada libre hasta completar aforo)
Más info en: http://casalector.fundaciongsr.com/
Propuestas Queer en la Sala Hiroshima de Barcelona
Dos propuestas de post-porno escénico.
Del 21 al 23.05
Sala Hiroshima de Barcelona
Más info en: http://enplatea.com/?p=5403
The insider: La danza de lo ilegible
Una propuesta escénica intervenida por las nuevas tecnologías
Entrada libre
Jueves 21 de mayo
Horario: 20:30 – 21:30
Lugar: Palacio de Altamira. C/ Flor Alta, 8. 28004 – Madrid
Más información: http://bit.ly/1Kwomr2
¿Qué puede un cuerpo? 2015, sosteniendo la pregunta en La casa encendida
Más info en: http://www.lacasaencendida.es
Oraciones de María Guerrero. Confedrama-Ernesto Caballero en el CDN
Más info en: http://cdn.mcu.es/espectaculo/confedrama-oraciones-de-maria-guerrero/
Jordi Colomer: La-Re-Mi-La Festa de la roba bruta. (La fiesta de la ropa sucia)
Espai d´Art Contemporani de Castelló
15.05.2015
Jordi Colomer
La-Re-Mi-La Festa de la roba bruta. (La fiesta de la ropa sucia)
El próximo viernes dia 15, a las 21.30 h. como parte de la Nit de l’Art tendrá lugar en el Espai d´Art Contemporani de Castelló la presentación del vídeo La-Re-Mi-La Festa de la roba bruta que da cuenta del evento con el mismo nombre desarrollado el pasado Abril de 2014 en la población castellonense de San Mateu a iniciativa del EACC. La proyección estará acompañada de la música de la banda de Sant Mateu que interpretará música de Carles Santos. Se trata de un proyecto del artista barcelonés Jordi Colomer, que convocó la colaboración del compositor y de la Banda así como de buena parte de los habitantes de la localidad de Sant Mateu para la creación de una macro-performance, una fiesta popular, que consistía en un recorrido entre los 2 edificios de lavaderos públicos que se encuentran a uno y otro lado del centro de la ciudad y que datan de los primeros años del franquismo, con una singular arquitectura «neo-popular»o de Estilo «vernacular-español», hoy visitados por los turistas, pero en evidente desuso. En los lavaderos, mientras la banda tocaba la música delirante de Carles Santos, y el cantante iniciaba un strip-tease, los hombres y mujeres del pueblo de todas la edades -a los que se añadieron algunos forasteros de paso- enjabonaban con garbo, sábanas, calcetines y ropa interior, acto catártico colectivo encaminado a contradecir el dicho según el cual «la ropa sucia se lava en casa» e invitando por el contrario a una limpieza general nada discreta. Posteriormente todos los participantes se dirigían al segundo lavadero, donde se terminaba el proceso de enjuagado, para acabar colgando la ropa limpia en un gran tendedero instalado en plena vía pública. Durante el recorrido, una especie de procesión laica, sonaba obsesivamente la música repetitiva del La, Re, Mi, La, una pieza de Santos para piano que data del año 1979 y que fue adaptada para banda y tenor en esta ocasión a propuesta de Colomer. El evento obtuvo un formidable éxito de participación popular, y tiene vocación de establecerse como fiesta tradicional, que se celebre todos los años.
Como señala Ignasi Duarte en el texto que acompañará el evento; «Si así fuera, estaríamos, probablemente, ante la mejor obra de Colomer hasta la fecha, ya que se trata de una apuesta para enraizar una obra artística en el territorio e inmortalizarla en la memoria colectiva, proyectándola directa hacia el futuro. Una pirueta conceptual que recogería el testigo quimérico de aquellos primeros conceptuales que aspiraron a un arte desmaterializado. O remontando la Historia del Arte, la propuesta podría interpretarse como una suerte de materialización de los relatos pintados por Brueghel. Un artificio tan vital, tan grotesco, tan ridículo y extraordinario como el hecho de pasear unas tinas de ropa sucia por las calles de un pueblo podría convertirse en la primera obra de artista reproducida como fiesta popular.
¿Quién teme al arte contemporáneo? Los habitantes de Sant Mateu no».
El trabajo se engloba en el marco de SINCRONIES proyecto producido por el Espai d´Art Contemporani de Castelló y la Universitat Jaume I de Castelló con la intención de invitar ciertas localidades de la Provincia de Castellón a acoger nuevas creaciones de Arte contemporáneo. En la edición precedente de Sincronies (2013), Lara Almarcegui realizó un proyecto en la población de Benlloch.
Más info en:
http://www.jordicolomer.com/NEWS
UNIR ESPACIO en Madrid se abre como espacio escénico donde estuvo El sol de York
Más info en: http://www.escueladeactoresunir.com
Eventos escénicos
La VII edición de Micronesia se celebrará en espacios insólitos del Teatro Olimpia de Huesca del 14 al 17 de mayo.
XXXII Festival Internacional del Títere ‘Ciudad de Cádiz’. Del 28 al 31 de mayo.
XXVI Muestra de Teatro de El Ejido hasta el 15 de mayo.
Que Revienten los Artistas 
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