Lope y el amor en los veranos del Olivar
Las grandes ciudades son laberintos de hierro y cemento, difícilmente se encuentra un espacio natural que perdure en ellas desde su origen. En Madrid, hay un pulmón de olivos sorprendente, cuando se entra en el Olivar de Castillejo, a espaldas de la plaza de Cuzco, uno cree que ha viajado lejos de Madrid, física y temporalmente. Es casi un milagro que se conserve un espacio así en pleno centro de la ciudad. Ahí, acompañados por los olivos, el canto de los pájaros y de fondo, el sonido del mar artificial del trafico, en la balconada de una de las casas, se viene desarrollando desde el año pasado un ciclo de lecturas dramatizadas, puestas en pie por el Nuevo Teatro Clásico. Ayer domingo día 7 se cerró el ciclo de este segundo año con una selección de poemas al que se llamó: Lope y el amor. Ana Martín Puigpelat, acompañada de un grupo de profesionales de la escena ha creado el paisaje emocional donde transcurrían los cantos amorosos.
QRLA
Fundación Autor organiza el ciclo de lecturas escénicas ‘Esceno-grafías’ en Madrid
La Fundación Autor organiza el ciclo de lecturas escénicas ‘Esceno-grafías’ en Madrid
Con el dramaturgo Álvaro Tato, la actriz Fernanda Orazi y el poeta Francisco Céspedes
La Fundación Autor de la SGAE ha organizado Esceno-grafías, ciclo de lecturas escénicas que tendrá lugar los próximos 20 y 27 de junio en Madrid Centro Centro (Plaza de Cibeles, 1. Metro Banco de España) -Aula Sigfrido Martín Begué- a partir de las 20 horas. De esta manera, el dramaturgo Álvaro Tato, la actriz Fernanda Orazi, el próximo jueves, 20 de junio, y el poeta Alejandro Céspedes, el 27, -empleando la voz como caudal interpretativo y con recursos audiovisuales y teatrales como soporte- propondrán al público una perspectiva diferente al margen del libro sobre obras contemporáneas recreadas especialmente para la iniciativa. El ciclo, con entrada libre hasta completar aforo, está coordinado por Cecilia Quílez.
Una lectura compartida de la Odisea
Teatro Pradillo inicia una nueva línea de pensamiento: la Comunidad de Aprendizaje, un proyecto para la creación de un espacio estable en el que compartir libremente nuestros conocimientos más allá de las fórmulas pedagógicas establecidas y convencionales. Nuestro propósito es aprender juntos de una manera gozosa y apasionada. Y para ello ponemos en marcha este proyecto que tiene mucho de exploración, de expedición hacia los límites de nuestro conocimiento. Tomando como inspiración las palabras de Emilio Lledó, proponemos como primer paso de este proyecto la lectura compartida de la Odisea de Homero.
Una lectura compartida de la Odisea
1 a 5 de julio de 2013
La Odisea tiene algo de fundacional, algo de principio. El principal propósito de esta lectura compartida es degustar texto: en realidad, se podría pensar este plan como un gran banquete que se alargará durante cinco jornadas y en el que los manjares que se servirán estarán hechos de palabras, imágenes, personajes, aventuras y voces. Canto a canto, intentaremos hilvanar la peripecia acompañando de principio a fin el viaje de Ulises/Odiseo. Por último, daremos tiempo a la inspiración. Será el momento de dejar que el texto resuene e inicie una deriva o fuga hacia donde nos convenga, apetezca o interese. Para completar la escena, de vez en cuando, tendremos visitantes esporádicos que traerán noticias e información que enriquecerán nuestra labor de lectura (historia, paisajes, comidas, sonidos, etc). Cada día repetiremos esta rutina con la ilusión de descubrir, al final, cuál es el punto de llegada que nos estaba esperando.
DIRIGIDO A
toda persona interesada
HORARIO
de 16 a 20 h
PRECIO
Para hacer frente al coste de este proyecto repartiremos los gastos (comida, luz, materiales) a partes iguales entre todos los participantes. Calculamos que esos gastos rondarán los 40 €
INSCRIPCIÓN
hasta el 28/06, enviando un correo a info@teatropradillo.com
INFORMACIÓN
T 91 416 90 11, de lunes a viernes de 9 a 15 h
Dramatización de El egoísta en la Compañía Nacional de Teatro Clásico
La Compañía Nacional de Teatro Clásico, con sede en el Teatro Pavón de Madrid, presentó ayer la dramatización de un texto original y desconocido: “El egoísta” de María Rosa Gálvez, datado hace dos siglos y versionado y dirigido para esta ocasión, quién si no podría rescatar y ofrecer esta joya, que Juan Antonio Hormigón, intelectual, artista y hombre de teatro donde los haya, un propuesta que nos muestra, con rabiosa actualidad, el tema del machismo llevado a su extremo, al deseo del marido de matar a la esposa, por puro cansancio de su bondad, de su amor y su abnegación, con el remate de presentar sin pudor la amante a la esposa, y en unos giros ora cómicos ora dramáticos nos entretuvo con una puesta en escena sencilla y calculada. Un color de terciopelo rojo y un hermoso reloj de pared, ambientación de Tomás Adrián junto a una iluminación ajustada de Luis Perdiguero y unos movimientos de tiralíneas donde los actores transitan declamando sus versos, que por momentos leen y por otros recitan de memoria; siempre maravillosa María José Alfonso y un Miguel Palenzuela que a sus recién cumplidos ochenta se muestra vigoroso y fuerte, ejemplo para todos los actores de profesionalidad y buen hacer, felicidades maestro!. El resto del elenco, como elementos de una orquesta siguen la batuta de Hormigón entrando en las notas tal y como él propone. El tiempo se pasa volando cuando se tiene la suerte de asistir a este tipo de representaciones.
Ángel Savín
Lecturas Dramatizadas: El Filósofo Declara
Viernes 7 de junio de 2013 a las 20:00 – Conde Duque. Sala de ensayos de teatro – Calle Conde Duque, 11 – Madrid
Un viernes al mes, Conde Duque presenta una nueva obra escénica en formato lectura dramatizada. Una oportunidad para descubrir nuevas voces del teatro y recuperar a escritores teatrales de prestigio en un formato cercano en el que los textos tienen el protagonismo. Las primeras cuatro convocatorias, durante el mes de mayo, han tenido como protagonista a Eduardo Pavlovsky, dirigidas por directores contemporáneos como Juan Diego Botto, Fefa Noia, Hernán Gené o Mariano de Paco.
Este nuevo ciclo continua con la presentación de la comedia dramática «El filósofo declara», obra de uno de los más brillantes escritores en nuestra lengua: Juan Villoro, Premio Herralde de Novela. La versión que veremos en Conde Duque está dirigida por Juan Morali y cuenta con un reparto encabezado por Rodolfo Cortizo, María Bazán y Ricardo Joven. «El filósofo declara» se estreno en la Ciudad de México en 2010, en el Teatro Santa Catarina de la Universidad nacional Autónoma de México, con gran éxito de crítica y público. La obra pone en escena un duelo entre dos filófosos, compañeros de estudios y desafíos, cuya amistad se ha tornado en una forma de enemistad en cuyo vértice se sitúa la mujer de uno de ellos. Actualmente se preparan distintos montajes a partir de este texto del novelista, dramaturgo y periodista mexicano en Chile, Perú, Israel o Brasil.
Juan Morali es licenciado en Artes Escénicas y Literatura Latinoamericana por la Universidad de Austin (Texas). Tras una destacada carrera carrera en comunicación y marketing, en los últimos años su labor ha estado vinculada a la escena, bien como director artístico (Viva la resistencia), ayudante de dirección (Soulería) o director (Por lo menos no sufrió, de Eva Nuño).
Ficha artística:
El filósofo declara
Autor: Juan Villoro
Dirección: Juan Morali
Lecturas Dramatizadas. El Filósofo Declara
Profesor: Rodolfo Cortizo; Esposa: María Bazán; Bermúdez: Ricardo Joven; Chofer: Julián Ortega; Pilar: Renata Villoro
«Pioneras» en Casa Encendida
Lunes 3 de junio, a las 19.30 horas en Casa Encendida, lectura dramatizada de «Pioneras». Un bonito proyecto auspiciado por Sanchis Sinisterra y apoyado por la gente maravillosa del La Corsetería Nuevo Teatro Fronterizo, que además me ha deparado jubilosos sobremesas literarias con mis colegas Blanca Doménech, Yolanda Pallín Herrero, Eva Redondo Llorente y Lucía Vilanova. Dirige Laura Ortega. Pero las protagonistas son ellas (Margarita Comas, Felisa Martín, Amparo Poch, Teresa Toral, y Regina Lago) pioneras que, entre tantas otras, emprendieron su carrera en la ciencia en la España de los años 20-30 y vieron truncadas sus ambiciones por una dictadura que, no lo olvidemos, negaba toda capacidad creadora e intelectual a la mujer -escrito está-.
Todos aquellos interesados en asistir, podéis retirar invitación en la misma Casa Encendida a partir de las 17.30.
Más info en: http://www.lacasaencendida.es
Congresos, conferencias y eventos
El proyecto «TC/12, Patrimonio teatral clásico español. Textos e instrumentos de investigación», con la colaboración del Festival «Olmedo Clásico» (Ayuntamiento de Olmedo) y la Universidad de Valladolid, convoca al Congreso Internacional «El patrimonio del teatro clásico español. Actualidad y perspectivas», que se celebrará en Olmedo (Valladolid, España) del 22 al 25 de julio de 2013.
El encuentro tendrá lugar en el Centro de Artes Escénicas «San Pedro» en el marco del VIII Festival de Teatro Clásico de Olmedo (del 19 al 28 de julio de 2013), lo que permitirá la asistencia de los congresistas a los espectáculos y actividades que se programen.
Más info en: http://tc12.uv.es/olmedo2013/
Conferencia sobre ‘Wozzeck’
El próximo jueves 28 de mayo, a las 19’00 horas en el Colegio de Ingenieros de Caminos, se celebrará la conferencia sobre la ópera ‘Wozzeck’, ópera que tendremos ocasion de disfrutar en el Teatro Real de Madrid durante el mes de junio. Esta conferencia, organizada por Amigos de la Ópera de Madrid, será impartida por el crítico musical y especialista en la obra de Alban Berg, D. Juan Lucas.’Wozzeck’ está basada en la obra de Georg Büchner, que, por primera vez en la historia de la ópera, convierte en protagonista a un proletario. Albang Berg inmostaliza a este antihéroe, erigiéndolo en símbolo de opresión del hombre por el hombre…
Lugar de la Conferencia: Colegio de Ingenieros de Caminos (C/ Almagro, 42)
Entrada libre hasta completar aforo.
Más info en: http://www.amigosoperamadrid.es/noticias_actualidad_completa.php?num_id=1125
¡Gran Gala 20 aniversario de Payasos Sin Fronteras en Barcelona!
En la Gala participarán: Tortell Poltrona, Quico Pi de la Serra con su banda (Juan Pablo Cumellas y Amadeu Casas), Tricicle, Pepe Viyuela, Pep Callau y Luis Rodríguez de los Pepsicolen, Luis Pinyot … Y las compañías Gog y Magog, Más Tumàcat, Circo Los y Mabsutim. Todos ellos artistas y compañías de Payasos Sin Fronteras que ofrecerán 90 minutos de espectáculo, recuerdos y emociones, que nos ayudarán a repasar la trayectoria de la organización y que nos harán disfrutar del circo y del payaso y la payasa, como nunca. En 20 años de existencia de Payasos Sin Fronteras ha hecho reír a 3.547.960 personas realizando 10.707 espectáculos en 707 expediciones en 98 países.
Cómo y dónde comprar las entradas: El precio de las entradas es de 15 euros y se pueden adquirir en la web del Teatro Lliure (www.teatrelliure.com) y en las taquillas del teatro. Además, para quien lo desee, existe la posibilidad de hacer aportaciones a la Fila Cero de la gala en la cuenta de Triodos Bank: 1491 0001 21 2013636127.
El 100% de la recaudación (Venta de entradas y Fila Cero) irá destinada a financiar los proyectos de la organización.
Más info en: http://www.clowns.org/content/%C2%A1gran-gala-20-aniversario-de-payasos-sin-fronteras-en-barcelona#.UZO8V9webs4.facebook
Museo Romántico de Madrid
Visitas temáticas y dramatizadas durante el mes de JUNIO
Más info en: museoromanticismo.mcu.es
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Conferencia de Patricia Davis en la que hablará sobre la magia de la improvisación teatral.
Martes 28 a las 20 horas en el Centro de Documentación de las Artes de Andalucía
Más info en: http://www.juntadeandalucia.es
EUROPA DE LOS TEATROS – FESTIVAL EUROPEO DE TRADUCCIÓN TEATRAL
EUROPA DE LOS TEATROS – FESTIVAL EUROPEO DE TRADUCCIÓN TEATRAL
DEL 3 al 10 DE JUNIO DE 2013
Centro Cultural El Torito
Lanzado por primera vez en 2011, Europa de los Teatros tiene como objetivo la promoción de la traducción teatral en Europa y en las regiones próximas, por medio de la organización de lecturas públicas de piezas de teatro contemporáneo de autores europeos, acompañadas por encuentros con autores y traductores. Armenia, Dinamarca, España, Georgia, Grecia, Kosovo, Marruecos, Moldavia, Polonia, la República Checa, Suiza, Turquía, Ucrania acogen estas lecturas dramatizadas en el marco de este festival desde hace 2 años. Este festival es liderado por EURODRAM, red europea de traducción teatral, coordinada por la Maison d’Europe et de l’Orient. Multilateral, internacional, organizado en una cuarentena de comités lingüísticos interconectados, la labor de la red consiste en ensanchar y hacer fluir los canales de circulación de las obras dramáticas a escala continental, ejerciendo la vigilancia permanente y prestando una atención particular en la producción emergente e innovadora. Teatro del Astillero se suma a la red Eurodram desarrollando la larga tradición europea de traducción teatral entre las diferentes lenguas del continente, ensanchando el campo de visión del público y de los profesionales, favoreciendo los encuentros e intercambios entre autores, traductores y público, objetivos que persigue este festival, único en su género, y que son comunes a los que siempre constituyeron la razón de ser de Teatro del Astillero.
3 de junio de 2013
El Mirapiedras, de János Hay
Dirigida por Carlos de Matteis
Traducción: Gabriela Zombory
4 de junio de 2013
La fortaleza Europa, de Tom Lanoye.
Dirigida por Luis Miguel González Cruz
Traducción: Ronald Brouwer
10 de junio de 2013
Orquesta Titanic, de Hristo Boychev.
Dirigida por Daniel Martos
Traducción: Maia Guenova
19 h.
Centro Cultural El Torito.
Avda. de Moratalaz 130, 28030 Madrid
Entrada gratuita
«El rincón de las Letras» en Radio Valentía-Grupo Valentía
Radio x Internet
Viernes de 20´30 a 21´30
Lo dirige SOL CERRATO
Lecturas dramatizadas de autores contemporáneos españoles en Nueva York
El Cuny Graduate Center de Nueva York (365 de la Quinta Avenida) acoge los días 29 y 30 de abril el programa News Plays From Spain en el que se incluyen dos días de lecturas dramatizadas y mesas de debate en torno a la obra de siete dramaturgos contemporáneos españoles: Ernesto Caballero, Guillem Clua, Cristina Colmena, Mar Gómez González, Borja Ortiz de Gondra, Alfredo Sanzol, y Emilio Williams. Además el Martin E. Segal Theatre Center publicará una antología de las obras traducidas que será presentado en el Instituto Cervantes el día 1 de mayo a las 18.30 horas. La cita organizada por el Martin E. Segal Thatre Center en el Graduate Center en colaboración con Spain Culture New York-Consulado General de España, la Fundación Autor de la SGAE y el Festival Internacional de Literatura Pen World Voices anuncia programa de dos días de lecturas dramatizadas y mesas de debate que tendrá lugar los días 29 y 30 de abril. La cita contará con la presencia de los siete autores invitados, Ernesto Caballero, Guillem Clua, Cristina Colmena, Mar Gómez González, Borja Ortiz de Gondra, Alfredo Sanzol, y Emilio Williams, que presidirán las lecturas de sus obras traducidas al inglés por parte de actores y directores americanos bajo la dirección de Julián Mesri. Este evento que se celebra con motivo del Pen Wolrd Voices Festival de Literatura Internacional, se llevan a cabo en el marco de un programa de intercambio del Segal Center con otros países tales como Japón o Corea del Sur, y en el mismo se ofrecerá una visión sobre la evolución de la identidad y la cultura en el contexto de la situación actual del país. Todos estos eventos, a excepción de la citada presentación de la antología, son gratuitos y abiertos al público general. Ya que el espacio es limitado, el programa estará abierto hasta completar el aforo.
El programa de los eventos para New Plays From Spain es el siguiente:
Lunes 29 de Abril
14.00 horas
‘Smartphone-A Pocket Siz Farce’ (Smartphones, una farsa de bolsillo) de Emilio Williams. Dirigido por Eric Mercado
16.00 horas
‘Picasso an his Barber’ (Picasso y su barbero) de Borja Ortiz de Gondra. Dirigido por Debbie Saivetz
18.30 horas
‘Promise land’ (La tierra prometida) de Guillem Clua. Dirigido por Melanie Sutherland
20.00 horas
‘Typing’ (Tecleando) y ‘Happily ever after (Fueron felices y comieron perdices) de Cristina Colmena. Dirigido Kimberly Faith Hickman
21.00 horas
Grupo de debate: La nueva Dramaturgia en la España Contemporánea. Con Guillem Clua, Cristina Colmena, Borja Ortiz de Gondra, y Emilio Williams. Moderado por Ángel Gil Orrios, Director Artístico/Ejecutivo del Teatro Español Thalia en Queens.
Martes 30 de Abril
14.00 horas
‘Numbers’ (Números) de Mar Gómez Glez. Dirigido por Tamilla Woodard
16.00 horas
‘On the moon’ (En la luna) de Alfredo Sanzol. Dirigido por Oliver Butler
18.30 horas
‘Pakita’ (Pakita) de Ernesto Caballero. Dirigido por Shannon Sindelar
20.00 horas
Grupo de Debate: Dramaturgia, Globalización e identidades: ¿Existe una identidad nacional en la dramaturgia contemporánea española? Con Ernesto Caballero, Mar Gómez Glez, Alfredo Sanzol, Julian Mesri, Director de teatro, Frank Hentschker, Director Ejecutivo y Director de Programas en el Segal Center, el dramaturgo americano John Guare, y el Director Artístico/Ejecutivo del Teatro Español Thalia en Queens, Ángel Gil Orrios. Moderado por el dramaturgo y guionista español, y presidente de la Fundación Autor de la Sgae, Antonio Onetti.
XVII LECTURA CONTINUADA DEL QUIJOTE EN EL CÍRCULO DE BELLAS ARTES
INAUGURACIÓN DE LA LECTURA: 22.04.13. 19:00 h. Sala de Columnas
A CARGO DE JOSÉ MANUEL CABALLERO BONALD, PREMIO CERVANTES 2012
El Círculo de Bellas Artes celebra este año la decimoséptima edición de la Lectura Continuada del Quijote, que tendrá lugar los días 22, 23 y 24 de abril en la Sala de Columnas del Círculo de Bellas Artes. Su esencia participativa y abierta proporciona a los ciudadanos la ocasión de convertirse no sólo en meros receptores de cultura, sino también en activos productores de la misma. Al igual que en ediciones anteriores la Lectura tendrá lugar de manera ininterrumpida a lo largo de cuarenta y ocho horas. El inicio de la Lectura Continuada del Quijote con su conocido “En un lugar de la Mancha…” corre este año a cargo de José Manuel Caballero Bonald, Premio Cervantes 2012. La lectura se inaugurará el lunes 22 de abril a las 19:00 h. y como ya es tradición, la intervención del Premio Cervantes vendrá acompañada por la de personalidades de reconocido prestigio del mundo artístico, político y cultural. El CBA ha buscado una vez más la activa intervención de distintos colectivos cuya visibilidad social es todavía reducida para demostrar que la lectura nos hace iguales, así, se volverá a insistir en los colectivos de disminuidos auditivos y visuales. Paralelamente se desarrollarán numerosas actividades: música, teatro, danza, conferencias, exposiciones, lectura de poesía, talleres y la posibilidad de visitar la azotea gratuitamente durante esos tres días en un horario ampliado.
Más info en: www.circulobellasartes
CELEBRACIÓN DEL 20 ANIVERSARIO DE LA IMPLANTACIÓN DE LOS ESTUDIOS DE DRAMATURGIA EN LA RESAD
CELEBRACIÓN DEL 20 ANIVERSARIO DE LA IMPLANTACIÓN DE LOS ESTUDIOS DE DRAMATURGIA EN LA RESAD
En 1992 la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD) de Madrid, acogía, por primera vez en su historia, la implantación de los estudios de Dirección de Escena y Dramaturgia, como titulación superior de cuatro años de duración. Estos estudios incluían dos itinerarios diferenciados: Dirección de Escena y Dramaturgia. Se cumplen, por tanto, veinte años de la presencia en España de una formación superior en la preparación para los futuros dramaturgos, dramaturgistas y críticos e investigadores teatrales. Sus resultados son concretos: sólo en los últimos cuatro años, alumnos y ex alumnos de la RESAD han obtenido el Premio Nacional de Literatura Dramática; el Premio Calderón de la Barca (en tres ediciones), el Premio Buero Vallejo (en tres); el Premio Marqués de Bradomín (en tres); el Premio SGAE de Teatro (en dos); el Premio Leopoldo Alas Mínguez (en dos); el Ricardo López Aranda (en dos), y el Premio Martín Recuerda y el Premio FATEX, en una. Sería interminable dar cuenta, además, de los estrenos, becas, ediciones y proyectos de todos ellos. La mejor forma de celebrar estos veinte años es destacar, creemos, los logros y realizaciones de nuestros ex alumnos. Para ello, presentaremos las últimas publicaciones de los alumnos (a cargo de RESAD Fundamentos) y celebraremos la difusión y reconocimiento de sus obras, con una lectura dramatizada, dirigida por Julio Escalada.
Celebración Del 20 aniversario de la Implantación de Dramaturgia
Presentación de las publicaciones de los alumnos
4 X 4
Lectura dramatizada con textos de Carolina África (Premio Calderón de la Barca); José Carlos Beas (Premio Ciudad de Guadalajara); Diana Cristóbal (Premio de Teatro José Martín Recuerda) y Carlos Troya (accésit del Premio Marqués de Bradomín). A cargo de los profesores del Departamento de Escritura y CC.TT.; con dirección de Julio Escalada.
Día: Viernes, 19 de abril.
Lugar: Sala 2.11 (RESAD)
Hora: 17.00 h.
Entrada libre.
Actos conmemorativos del Centenario de la llegada de los restos de Valeriano y Gustavo Adolfo Bécquer desde Madrid a Sevilla (1913-2013)
En 1884 la Sociedad Económica de Amigos del País, con José Gestoso a la cabeza, solicita a las autoridades pertinentes el traslado de los restos de G. A. Bécquer a Sevilla. En 1912 la Real Academia decide que también vuelva Valeriano. El 9 de abril de 1913 se exhumaron en la Sacramental de San Lorenzo de Madrid los restos de los hermanos Bécquer y fueron conducidos en una carroza de tiro de cuatro caballos a la Estación de Atocha. El 10 de abril llegaron a Sevilla, a las 7’40 de la mañana, a la estación de Córdoba donde fueron recibidos por el alcalde, Antonio Halcón. Se instalaron en una improvisada capilla ardiente y tras una ceremonia religiosa ésta quedó abierta al público. La lluvia impidió el traslado al Panteón de la Universidad y los restos fueron llevados a la capilla de las Siete Palabras en la iglesia de San Vicente. El 11 de abril a las 2 de la tarde se celebró una velada literaria en el Museo, organizada por la Academia de Buenas Letras. Una vez finalizada los restos de los Bécquer se depositaron en una carroza de estilo romano y renacimiento con pebeteros en los ángulos en los que se quemaba incienso, que fue construida por los alumnos de la Academia de Bellas Artes. Después se inició la comitiva desde la iglesia de San Vicente hasta la Universidad Literaria donde los féretros fueron recibidos por el rector, Francisco Pagés. Según cuentan los periódicos de la época las calles estaban rebosantes de gente. Entre los que contemplaban el discurrir de la comitiva se encontraba un niño de 10 años… Luis Cernuda. José Gestoso vio cumplido su deseo tras una espera de casi 30 años pero tuvo su merecida recompensa ya que reposa a pocos metros de su amado poeta.
ACTIVIDADES:
– Apertura especial del Panteón de Sevillanos Ilustres los días 10 y 11 de abril con lectura de las obras de Gustavo Adolfo Bécquer. Horario: de 10 a 14 y de 16’30 a 20’30 h.
– Las librerías de la zona dedicarán un espacio especial a la bibliografía becqueriana.
– Los centros educativos de la zona saldrán a la calle para recitar a Bécquer.
– “Ruta Bécquer” en el centro de Sevilla el día 11 de abril. Lugar de encuentro: Plaza de San Lorenzo a las 17’30 horas. Bécquer será recitado por poetas y “Personas-Libro”. Se interpretará música en algunos de los lugares de la ruta, que concluirá en el Panteón de Sevillanos Ilustres.
Lectura continuada de EL PRINCIPITO
Alumnos de primaria realizarán una lectura continuada de la conocida obra de Antoine de Saint-Exupéry en el Círculo de Bellas Artes. Iniciará la lectura MARÍA GALIANA.
Sala de Columnas – 16 de abril a partir de las 10 horas
Más info en: http://www.circulobellasartes.com
Goliardos cumple 50 años!!!
Han pasado cincuenta años desde la fundación de Goliardos. La compañía, dirigida por Ángel Facio, fue pionera del teatro independiente desde los años sesenta y por ella pasaron algunas de las figuras más destacadas de la escena española como Paco Algora, Félix Rotaeta, Mario Gas o Pedro Almodóvar. Con este motivo se ha preparado un completo programa de actos que incluye conferencias, mesas redondas, lecturas dramatizadas con participación de algunos de los actores fundadores y una exposición fotográfica que recorre la historia del grupo. Santiago Ramos, Gloria Muñoz, Moncho Alpuente, Forges, Nancho Novo y Fermín Cabal entre otras personalidades de distintos ámbitos de la cultura participarán en las actividades, que se inician el próximo jueves 4 de abril en la Facultad de Bellas Artes con la inauguración de una exposición que se trasladará posteriormente al Teatro Español (9 al 22 de abril)
Las Jornadas tendrán lugar, además, en La Corsetería (sede del Nuevo Teatro Fronterizo) el Círculo de Bellas Artes y el Teatro Español.
JUEVES 4 DE ABRIL
FACULTAD DE BELLAS ARTES (UCM) Salón de actos
19:00 Presentación de las jornadas
MANUEL ÁLVAREZ JUNCO
ALFREDO ANGARITA
ÁNGEL FACIO
JAVIER HUERTA CALVO
(A continuación se servirá un vino español)
LUNES 8 DE ABRIL
LA CORSETERÍA (Sede de NUEVO TEATRO FRONTERIZO)
19:00 Fumando un farias desportillado
FERMÍN CABAL
20:00 Mesa redonda
FERNANDO DOMÉNECH
PACO ALGORA
AGAPITO ÁLVAREZ
CONCHA GRÉGORY
MERCEDES GUILLAMÓN
JULIO HUÉLAMO
GLORIA MUÑOZ
SANTIAGO RAMOS
21:00 Lectura Dramatizada: Fragmentos de montajes de Goliardos Teatro Independiente
– Juan de Buenalma, de Lope de Rueda (1968)
Con: VICTOR ANCIONES, PACO ALGORA, AGAPITO ÁLVAREZ, ALFREDO ANGARITA, ALFONSO DELGADO, ÁNGEL FACIO, MERCEDES GUILLAMÓN, RAFA NÚÑEZ Y SERGIO MACÍAS
– La boda de los pequeños burgueses, de Bertolt Brecht (1970)
Con: CONCHA GREGORY, GLORIA MUÑOZ, SANTIAGO RAMOS Y JUDITH FACIO
LUNES 15 DE ABRIL
CÍRCULO DE BELLAS ARTES. SALA MARÍA ZAMBRANO
19:00 Goliardos S.L. Los límites de la independencia en los 90´
CARLOS ALBA PEINADO
20:00 Mesa redonda
MANUEL ÁLVAREZ JUNCO
MONCHO ALPUENTE
PEDRO BAREA
ANTONIO FRAGUAS FORGES
MARIO GAS
JOSÉ MANUEL GOROSPE
JUAN MARGALLO
ANTONIO SERRANO
21:00 Lectura dramatizada: Fragmentos de montajes de Goliardos Teatro Independiente y Goliardos S.L.
– San Don Juan, de autores clásicos españoles (1973)
Con: NANCHO NOVO, RAFA NÚÑEZ Y GLORIA VILLALBA
– Ella, de Jean Genet (1990)
Con: ALFONSO DELGADO Y RAFA NÚÑEZ
LUNES 22 DE ABRIL
TEATRO ESPAÑOL. SALA PEQUEÑA
19:00 Los Goliardos y Ángel Facio ante los clásicos
FELIPE B. PEDRAZA
20:00 Mesa redonda
JAVIER HUERTA CALVO
CARLOS ÁLVAREZ NOVOA
ALBERTO CORAZÓN
SERGIO MACÍAS
LOLA MANZANO
NANCHO NOVO
TERESA PARDO
ZIWYLA PIETRZAK
FM POIKA
21:00 Lectura dramatizada: Fragmentos de montajes de Goliardos S.L.
– Don Juan Tenorio, de José Zorrilla (1991)
Con: ALFONSO DELGADO, SERGIO MACÍAS, LOLA MANZANO, NANCHO NOVO, RAFA NÚÑEZ, FM POIKA Y GLORIA VILLALBA
– Reloj, de Rodrigo García (1992)
Con: CARLOS ÁLVAREZ NOVOA
EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA Y DOCUMENTAL
FACULTAD DE BELLAS ARTES: Días 4 y 5 de abril
Horario:
TEATRO ESPAÑOL: Del 9 al 22 de abril
Horario:
– De martes a viernes de 16:00 a 19:00
– Sábado de 12:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:30
– Domingo de 12:00 a 14:00 y de 16:00 a 18:30
Comité organizador: MANUEL ÁLVAREZ JUNCO (UCM), ALFREDO ANGARITA (FUNDACIÓN GOLIARDOS), ÁNGEL FACIO (FUNDACIÓN GOLIARDOS), JULIO HUÉLAMO (CDT- INAEM), JAVIER HUERTA CALVO (ITEM-UCM) Y SERGIO MACÍAS (FUNDACIÓN GOLIARDOS)
Entidades colaboradoras: FACULTAD DE BELLAS ARTES (UCM), NUEVO TEATRO FRONTERIZO, CÍRCULO DE BELLAS ARTES, TEATRO ESPAÑOL, INSTITUTO DEL TEATRO DE MADRID (UCM), CENTRO DE DOCUMENTACIÓN TEATRAL (INAEM) Y FUNDACIÓN GOLIARDOS
Diseño gráfico: JUNCO
Comisarios exposición: ALFREDO ANGARITA Y ERNESTO RUIZ
Lecturas dramatizadas Dirección: ÁNGEL FACIO Ayudante de dirección: ALFREDO ANGARITA
DIRECCIONES
– Facultad de Bellas Artes. Universidad Complutense
C/ Greco 2
– La Corsetería (Sede de Nuevo Teatro Fronterizo)
C/ Cabeza 8, local dcha.
Metro: Tirso de Molina
– Círculo de Bellas Artes. Sala María Zambrano
C/ Alcalá 42
Metro: Sevilla, Banco, Sol
– Teatro Español
C/ Príncipe 25
Metro: Sol, Antón Martín, Sevilla
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