TEATRO CALDERÓN | Que Revienten los Artistas

El Ayuntamiento de Valladolid convoca la plaza de director artístico del Calderón

El Ayuntamiento de Valladolid ha publicado las bases de la convocatoria para la contratación del puesto de director artístico de la Fundación Teatro Calderón, puesto que actualmente ocupa José María Viteri desde que en 2009 sumó este cargo al que ostentaba ya como gerente de la Fundación Municipal de Cultura tras el cese de Mercedes Guillamón.

Según detalla en las bases, el consistorio vallisoletano exige a los aspirantes, «que podrán ser funcionarios de carrera de las Administraciones Públicas pertenecientes al Subgrupo A1 de titulaciones, o profesionales del sector público o privado», un mínimo de cinco años de experiencia profesional en funciones similares a la que es objeto de la convocatoria, «en espacios escénicos de características equivalentes a las del Teatro Calderón».

El futuro director artístico será seleccionado, de entre todos los «currículum vitae» recibidos, por parte del Patronato de la Fundación, «previa valoración de los méritos alegados por los aspirantes». Señala la convocatoria que, «en el caso de considerarlo necesario» este órgano podrá convocar un máximo de tres aspirantes a la realización de una entrevista personal. Las bases detallan también que el futuro director artístico cobrará 47.000 euros brutos de sueldo anual, con un complemento de 23.000 euros. Señalan también la «incompatibilidad absoluta» con cualquier clase de servicios a cualquier otra empresa o entidad, sin la autorización expresa de la Fundación.

Los socialistas, ahora al frente del Consistorio, rechazaban en 2009 la «fusión» aprobada en el seno de la entonces Comisión de Cultura, con la concejala popular Mercedes Cantalapiedra al frente, de los cargos de gerente de la Fundación Municipal de Cultura y dirección artística del Calderón, reclamando entonces un concurso público para cubrir el puesto.

La convocatoria llega siete meses después de que se publicase la de director de la Semana Internacional de Cine, cargo que finalmente ha seguido ocupando Javier Angulo, y días después de que Cristina Fontaneda fuera cesada como directora del Museo Patio Herreriano de Valladolid, respondiendo a un mandato del pleno y a la falta de «ese consenso necesario» entre la Colección y el Ayuntamiento, justificó la concejala Ana Redondo.

Los aspirantes tienen un plazo de quince días desde la publicación de la convocatoria, el pasado 3 de octubre, para presentar su candidatura.

14 de octubre de 2016 | Categorías: NOTICIAS | Tags: TEATRO CALDERÓN, Valladolid | Deja un comentario

«La Tragedie de Carmen» de Peter Brook en Los veranos de la Villa

«Carmen» se puede reinterpretar de muchas maneras y hay Cármenes para todos los gustos. En este caso Brook ha ido limpiando y puliendo el argumento hasta quedarse con lo básico, con los personajes que intervienen directamente en el drama y alejándose de las fabulaciones francesas que se tenían sobre el mito de Carmen. La ópera adaptada se desarrolla en un solo acto y con una orquesta reducida que intenta exprimir el máximo partido a la música de Bizet y la dramaturgia insiste y acentúa con metáforas visuales y poéticas la tragedia universalmente conocida. Por lo tanto nos encontramos con una producción de pequeño formato, sin coro, pero bien adaptada y con una escenografía adecuada y realzada por el fondo de los jardines del espacio Puente del Rey. Los intérpretes son sobradamente conocidos en el mundillo de la interpretación y contamos con voces como la de María Rodríguez en el papel de Carmen o José Julián Frontal en el de Escamillo, las cuales estamos acostumbrados a ver interpretar con un buen nivel de calidad y que afrontan el papel sobradamente.

En definitiva, una Carmen de pequeña producción que cuenta lo más interesante de la composición, que juega con las relaciones humanas, con la idea de arrepentimiento y que tiene una calidad digna de los mejores jardines del Rey.

Luis Mª García

6 de julio de 2015 | Categorías: ÓPERA y ZARZUELA, OPINIÓN | Tags: antonio marin, Belén López, bizet, Carlos Aragón, carmen, enrique ferrer, jose julian frontal, Juanjo Llorens, maria rodríguez, merimee, Pepa Gamboa, Peter Brook, prosper merimée, puente del rey, TEATRO CALDERÓN, tragedie de carmen, veranos de la villa | Deja un comentario

Josep Linuesa nos habla de su trabajo como actor y director

¿Cómo surge el proyecto Rick y Edu?…
Supongo que de la necesidad de contar esta historia!. Necesidad de hablar de la lealtad, la amistad. David Sánchez y Manuel Brun son unos magníficos actores, yo quería seguir trabajando con ellos después de haber tenido una buena experiencia con el primer montaje juntos «Cada día estoy mejor», Cristina Juan, no podía seguir con nosotros por tener otros compromisos. Así que necesitábamos una pieza de dos actores. Rick y Edu la escribí pensando en ellos.

¿Hubo ocasión, durante el proceso, para que los actores aportasen ideas en la dramaturgia y la puesta en escena?…
La verdad es que la tenía muy clara y el texto muy definido cuando nos pusimos trabajar. Pero los actores, siempre aportamos, aún sin pretenderlo.

¿Hay algún referente técnico o estético del que has partido para esta puesta en escena?…
Yo crecí con el teatro norteamericano de los 80. Supongo que algo hay de eso.

¿Cómo ha sido el proceso de creación?…¿Qué has querido contar desde la dirección?…
Mi obsesión como director era que hubiese vida encima del escenario, que tanto David y Manuel no se acomodasen. Que estuvieran despiertos y alerta. De la misma manera que viven estos personajes.

¿Qué balances haces de tus trabajos como director y actor?…
Eso es difícil de valorar ahora. Espero poder hacer un buen balance cuando sea mayor, muy mayor. Todavía estoy creciendo, aprendiendo, evolucionando… Ahora es momento de hacer, no de parar a pensar lo que he hecho y como lo he hecho.

¿Qué es el teatro para ti?…¿Por qué haces teatro?…
El teatro me ayudó a dar sentido a la manera crítica y atenta con la que observo lo que me pasa y lo que pasa a mi alrededor. Puedo contarlo y tomar distancia (tanto de lo bueno como de lo malo que me ocurre). Es una manera de comprender otros puntos de vista y una manera de entender la vida.

¿Qué función crees que ha de tener hoy el teatro para la sociedad en la que vivimos?…
La que siempre ha tenido. Ser un reflejo de lo que ocurre a nuestro alrededor y presentarlo a la sociedad para que pueda analizarse, reírse o cabrearse consigo misma.

¿Qué espectáculo has visto últimamente?¿Qué te pareció?…
Vi «Praga» en la sala Tu y me encantó. Un texto inteligente y bien construido. Me atrae lo que se está programando en las salas pequeñas. Son los únicos que se atreven con textos actuales de gente de aquí. Trabajo que debería desempeñar el teatro público por ejemplo.

¿Cómo crees que está afectando la subida del I.V.A. y los recortes a la escena?…
Gravar de esta manera el teatro es precisamente no entender la función que desempeña el teatro en la sociedad o pretender que no haga de espejo. Quizá los que gobiernan les molestan lo espejos… No vaya a ser que enseñen lo que no quieren que se vea.

¿Proyectos?…
Estreno como actor una obra de Michael Frayn «Noises off» que aquí se llamará «Qué desastre de función» en el Teatro Calderón de Madrid a partir del 31 de octubre. Una comedia sobre lo complicado que es hacer teatro.

Alguna sugerencia para seguir creando en tiempos de crisis…
Seguir creando a pesar de los pesares. Es una forma de entender la vida. Sólo podemos hacer eso, seguir hacia delante, y crear donde nos dejen y como podamos, pero seguir.